电视剧《上阳赋》专家研讨会在京举行，与会专家探讨——

文化想象中的历史和历史想象中的文化怎样结合？

电视剧《上阳赋》剧照

《上阳赋》是由侯咏担任总导演，章子怡、周一围、于和伟、杨祐宁等主演的电视剧，目前正在优酷播出。据了解，《上阳赋》创作班底约1033人，动用群演5.5万人次，拍摄时间长达273天，辗转北京房山、河北涿州、湖北襄阳多地进行实地取景拍摄。经此沉淀与打磨，成就了《上阳赋》与众不同的故事底色、精神价值和美学气质。

1月23日，由中国传媒大学戏剧影视学院和中国电视艺术交流协会影视艺术专业委员会共同主办的电视剧《上阳赋》专家研讨会在京举行，在中国电视艺术交流协会会长李海明的主持下，专家学者、制作方代表、平台方代表及媒体代表济济一堂，共话创作。

在历史的时空里传递温度

电视剧作为具象化的符号，将故事包裹在影像和声音中，通过观看对受众产生潜移默化的影响。影视作品的功能从来不是只有娱乐功能，而要承担认知功能和道德功能等，因此有更大的责任引领观众的精神向更高境界提升，因此剧作的价值和立意就显得十分重要。研讨会上，与会专家围绕“历史真实、朝代真实和文化真实孰轻孰重”这一命题，展开了讨论。中国广播电视社会组织联合会副会长李京盛指出，“有些古装剧为什么不点出是哪朝哪代？我想一具体化，其故事空间就没有了。这便是历史架空剧的特点，因此把‘历史架空’理解为一种写作方法、写作风格，更利于文学创作，更有利于观众去品鉴这类剧作。 《上阳赋》用文学创作表达历史，文化质感是存在的。希望这部作品能够成为中国电视剧百花园当中一个独特的形式，能够不断引导观众、吸引观众。 ”

优秀的古装剧懂得如何在历史中讲故事，将中华美学精神融入到古装剧的内核中。北京师范大学艺术与传媒学院影视传媒系主任杨乘虎谈到了《上阳赋》在古装剧领域作出的新探索，“它将文化想象中的历史和历史想象中的文化结合在一起，通过表现中华文化的历史感和中国历史的文化感，让观众获得精神滋养。 ”在他看来，这种探索补足了现实题材电视剧中缺乏的美感、幻想和理想化的人物形象，“此类作品应当将重点放在文化的想象力和美感上，在历史的时空里传递人性温度和完成价值书写” 。

目前，部分古装剧一味追求观众愉悦，成为服务于满足娱乐需求的“爽剧”，内容千篇一律，立意无关紧要。《上阳赋》提供了一个别具一格的创作文本，《光明日报》文艺部副主任李春利就这部剧表达了自己的看法，“我认为这部剧不同，它打破了以往同类型文本的创作套路，传递了一种洗尽铅华、回归初心的质朴，是和谐、简单，是对生命的尊重、对亲情的真爱和对和平家园的向往，这也是中国人传统的价值观的回归，以及对爱的终极意义的探索。 ”

对有“野心”的导演侯咏来说，《上阳赋》耗费了他很多心力。其中，最让他觉得有成就的事情是为整部剧立意。他说：“我希望把这部剧的走向、立意推向主流价值观，对观众有特别正面的影响。 ”

匠心之作展传统文化

“高级感”是观众对于《上阳赋》的赞誉，该剧在题材类型、美学风格、叙事模式、人物塑造等方面均有可圈可点之处，其背后是创作团队夜以继日的精心打磨。《上阳赋》总出品人穆晓穗在回忆创作过程时说：“《上阳赋》历经270多天拍摄完成，我们秉承了精益求精的创作态度，最大程度地进行努力，以开放的心态面对各方声音和评价。”他表示，从剧本到制作再到播出，主创团队都本着初心，不断适应市场变化和需求，希望通过故事本身及其背景，将观众代入古人生存的环境中，感受古人的精神世界和生命情趣。

“美”的创造对于整个主创团队来说是很大的挑战，《上阳赋》的美学通过外化的道具、置景、幕后制作等来实现。中华文明博大精深，挖掘大量的历史元素以表现东晋美学的神韵，这对主创来说是个难题。《上阳赋》的美术指导韩忠说，“我们都希望这是一部有追求的剧” 。该剧以“士”的概念作为《上阳赋》的故事根基，也是其美学的基础，通过剧中丰富的视听元素强化了历史空间并蕴藏着丰富的文化内涵，丰富了剧作的美学价值。

“三年前，这部剧就已经在路上了。 ”优酷总编辑张丽娜这样谈起《上阳赋》。她说：“以穆晓穗为代表的制作团队面对《帝王业》这样一个具有文学思考的IP是非常有探索勇气的，因为古装剧是中国古典美的体现，想要表现五千年文化，并能够吸引观众是很难的事情。从未播时制作团队一直悬着的心到播出时的提心吊胆，都足以说明团队对观众看剧后反应的关切和用心。 ”此外，她用网友总结的“入眼、入脑、入心”来阐述了《上阳赋》的社会效益。

古装剧的守正创新

一部作品要经得住历史和人民的检验，历史会证明它的生命力。著名文艺评论家仲呈祥表示，“观看第一遍的审美印象往往是最新鲜而又最真实的，这可能会给创作者提供一些有益的启发，聪明的创作者肯定是择善而从。 ”不可否认的是，作为一部小说改编作品，《上阳赋》完成了对原有人物生命轨迹和精神演绎的成功再创作，不仅吸收了小说里具有鲜活生命力的创作元素，更站在当下的时代高度进行了去芜存菁的提炼，“按照电视剧的规律，重塑了一座‘网络电视剧之山’ ” 。

对于一部影视作品而言，传递积极正向的价值观始终是其核心要义，在这个意义上，《上阳赋》同样为古装剧的创作树立了标杆。中央戏剧学院电影电视系党总支书记高雄杰认为，“ 《上阳赋》对网络视听最大的贡献之一，在于回归经典叙事，而不是无谓地追求‘网感’”。《上阳赋》采用了一种复合形态的叙事结构，将丰富的叙事主题交织在一起，并与人物的成长闭环嵌套，从而不仅在主旨立意上挖掘出了思想深度，更达成了追剧观众的覆盖广度，“是一部在故事节奏和情节设置上都值得肯定的作品” 。

《上阳赋》有着宏大的叙事背景和庞杂的人物关系，对于故事背景和人物关系的巧妙把握愈发呈现出该剧的独特性和丰富性。中国传媒大学戏剧影视学院党委副书记朱传欣认为，该剧对于复杂局势的勾勒和呈现，一方面体现在剧情上的环环相扣、步步惊心，另一方面则体现在人物关系上的错综纠葛。朱传欣认为，正是这种复杂性反映了这部剧的特殊时代背景，以及其间传递的多元价值观。

《上阳赋》的价值观和深厚思想内涵是需要仔细咂摸回味的，“它不会像很多流行剧那样简单直接，而需要慢慢品评，小火慢煮才能升温” 。在中国电视艺术交流协会影视艺术专业委员会副秘书长何天平看来，过去的许多古装剧在过度热衷玩弄权谋或者后宫琐事的过程中，消解了历史和传统文化的严肃性，而《上阳赋》则以厚重而深沉的美学追求，提供了一种有价值的创作启示。

作者：孙菊蘅

来源： 《中国艺术报》